我的家乡——苏州。千年古城，人杰地灵，素有“上有天堂、下有苏杭”的美誉。今天就随我一起来游览下苏州博物馆吧。
沿着采用天光的西廊，我来到了主展区。展区分为吴塔国宝、呈地遗珍、吴中风雅、吴门书画。这里陈列着许多珍贵的文物，最吸引我的却是从苏州最古老的古塔虎丘塔中发掘的“五代密色瓷莲花碗”。它陈列在吴塔国宝展区的虎丘宝藏厅中。莲花碗由盏托和碗组成，高度为13。5厘米，整只碗颜色介于瓷色和青玉之间，看上去非常通透，瓷碗却让我感受到了玉碗的质感，难以想象这只碗居然来自一千多年前，完全打破了文物在我心里破破烂烂，岁月斑驳的形象。碗身饰有浅浮雕大瓣莲花图案，犹如一朵盛开的莲花，古朴优雅、清新脱俗，虽没有那种金碧辉煌的华丽却有一种沁人心脾的的玲珑与清秀，另外此碗比例也十分协调，让人看上去赏心悦目。展区的灯光打在上面，如同莲花碗中清水荡漾，顿时感觉鲜活起来，不愧是博物馆的“镇馆之宝”啊！密色瓷极其罕见，连科学发达的今天都无法再造出这类瓷器了，真佩服古人的洪荒之作啊！贝老将此展厅设计成八边形，让我们如同置身在古塔中欣赏这珍宝，真是用心良苦啊！
告别了这些“自顾自美丽”的青花瓷我又欣赏起玉雕，苏州的玉雕艺人能人倍出，技艺超群。“良玉虽集京师，工巧则推苏州郡”，可见苏州的玉雕闻名全国。中国人敬玉、爱玉、赞玉、赏玉、戴玉之风经久不衰，玉在世人心目中有着无比美好的形象、有着非同寻常的分量。“谦谦君子，湿润如玉”应该就是古代用来赞美品性极好的男子的吧。一块块良玉经工匠精雕细琢后变得价值不菲、寓义非凡。在这些展品中我最喜欢陆子刚的一枚司马光砸缸白玉牌，陆子刚是苏州琢玉的代表人物，他的作品在明朝已经成为旷世珍宝，到了后世，子刚玉更成为国家级的藏宝。只见这块用新疆的羊脂白玉雕琢而成的玉牌呈长方形，牌身正面上部及周缘饰龙纹，中部浅浮雕司马光砸缸图，司马光砸缸这个故事家喻户晓，小司马光为救玩耍时掉入水缸的小伙伴，搬起石头奋力砸缸，小小年纪就遇事沉着冷静、机智勇敢。牌上所刻三个小朋友动作惟妙惟肖、自然传神，场景紧张生动。背面上部同样饰以龙纹，中下部浮雕行草诗文，工整流畅，落“子岗”款识。可是这样一位来自苏州的大师却没有传人，不禁让人扼腕叹息。
离开忠王府，我的这次苏博之行也结束了。回想着前两次我来到苏博，走马观花，说不出个之所以然来，一无所获，真是感到太惭愧啦。
苏州博物馆坐落在苏州古城内，依于太平天国忠王府。是建筑大师贝聿铭的封笔之作。远远望去，粉墙黛瓦、古色古香，犹如一幅淡雅的水墨山水画。走近一看，几何形图案构造却又不失现代气息，与周边的古建筑结合在一起，相得益彰。入口处像堆叠的魔方，干净对称。走进馆内，来到中央大厅，透过窗户，映入眼帘的是园林式花园、池塘、小桥、假山、竹林、亭台交相辉映，恰到好处地结合在一起。几步一窗，一窗一景，移步换景，妙哉！让人不得不佩服贝老的鬼斧神工。
明、清的瓷器都陈列在吴中风雅展区，被称之为陶冶之珍。扑面而来的各类青花瓷，不禁让我想起了方文山写的歌词“素胚勾勒出青花笔峰浓转淡”，其中最吸引我的是一个清朝康熙年间的青花人物笔海，笔海即体积比较大的笔筒，此件笔筒绘图精美，上面所绘的有打扇的仆人、手持拐杖坐在凳子上的老妇人、向老妇人作揖的男子和两位轻声交谈的文人。五人栩栩如生，形态各异，人物的衣履和周围的物品和景色用浓淡不同的青色来表示，层次分明，极富立方感。听解说员介绍后才知道，这就是五彩青花。我不禁觉得古代文人格调好高哦，连笔筒都用这么精美的，要花不少银子吧。
沿着一个个展厅，欣赏着一件件展品，有精彩的书画长卷，有精制的随葬玉器，有精美的青铜礼器，有栩栩如生的玉琢核雕，有简约的明代书斋陈设，还有顾家不惜性命保护下来的古书字画等等，这般精美的东西，今生得以一见，真是人生一大幸事。穿过文征明手植的紫藤，沿着博物馆的后门，我来到了位于东侧的李秀成忠王府，与博物馆的素雅极简风格相比这里华丽不少。这可是全国保存至今最完整的一组太平天国历史建筑物。
六年级:朱嘉熙
作文营