我喜欢画画，从小就喜欢，没日没夜地画下各种各样的房子、各式各样的人物。但爸妈却以“不务正业”为由拒绝我去学画。
至今，我最好的画作，应当是国中阶段寄给爸妈的信件中画的那些素描。
我的整个国小时光，在东北L省的小镇上度过。爸妈的辛勤打拼为我和妹妹在外省的土地上撑起一片天空。
正是在那段忘忧的日子里，我画过颜色艳丽的服饰，画过造型别致的小屋，画过雨后七彩的天空……那些画，染上了幻想的明媚绮丽，也宣示着我的任性大胆。
后来，我和妹妹转回南方老家上学，爸妈依旧留在遥远的东北，我们过上了寄宿生活。
我依旧画画，没了爸妈的约束，肆无忌惮地画到凌晨。乡下的夜静谧安宁，我房里的小灯和天上的星子一同亮着。奶奶起夜，会在房门上敲几下，细声责备：“这么晚了，还不睡？”
我当然睡不着，来回读着写给爸妈的信，想着要添些什么。我把美术课上得“优”的《水果篮》和仿画的《蒙娜丽莎的微笑》描了又描，才装进信封，我想让他们看看我无师自通的绘画本领在日益疯长。
不记得何时起，我几乎不再画画。
工作后有一天，妈妈问起，为什么不再画？我本想反问当初为什么不同意我画画，走艺考这条路。话到嘴边，咽了回去。看着她疲惫又关切的神情，淡淡地说了句：“太忙了，没空。”
她叹了口气，从房间里取出一扎信封，有些灰尘，她从一个个信封里取出一张张泛黄的信纸。
“都是你的画，我全留着。”
我瞥着那些被时间冲刷得模糊不清的蹩脚画作，羞愧难当，挡住妈妈往外拿信纸的手，央求着：“快别拿了吧，画得太难看了！”
妈妈却不肯，拿出一张我给外公画的素描像，对我说：“我当时看着这张哭了好久。”
外公在我读高三那年去世，他留在世上唯一的照片就是刻在墓碑上的那张，而他富有生活气息的音容，却定格在我笨拙的画作里。
外婆说过，妈妈是她所有孩子中最小却最懂事的孩子。这样懂事的人，在异乡打拼，上对父母，下对孩子，有着双重的歉疚和心痛。
我抱住妈妈，轻轻拍着她瘦削的肩膀。
那天之后，我才明白，我最好的画作，不是幻想晕染的绚丽天空，而是被妈妈珍藏在信封里的一张张素描，那里有外公谈笑间扬起的皱纹，有外婆倚着门框的等待。它们将亲人的脸庞留在岁月的画框里，也将我的委屈与倔强、伤痕的弥合与成长的印记向异乡的父母输送。
现如今，从教也已四年，我曾痴迷于绘画的热忱早已转投到教学上。
在教师生涯里，学生是一本一本“未完待续”的书。我有幸阅读他们，如果再幸运一点儿，还可以参与编写，将理想的蓝图编写进去。
这届学生曾在惹我生气的时候问道：“老师，我们是不是你教过的最差的一届学生？”问完看着我，狡黠地笑，一副窥透大人哄小孩子伎俩的小模样。
“你们不差。”我告诉他们。
我更想告诉他们的是，在比较的维度里，不只有“最好”和“最差”，更多时候我们处在向着“最好”的路途上行进，而那“最好”，不也要时过境迁后才能判定吗？
我们的人生也是我们自己的作品，把“最好”放进过去和未来两个时空里，站在当下，向后回望能带着眷恋，向前探寻会心怀憧憬，这样，人生才得以向两端无限延展。
作文营