梨园，承载并发扬了中国自古以来积淀的戏曲文化，是中国古典戏曲文化的一种象征。但时下，更豪华、更便捷的新式大剧院已经出现，满足了人们对戏剧艺术更多需求，并发挥着愈来愈重要的作用。通过建筑发展的本质，我们不难发觉新兴事物蓬勃发展，旧事物仍在发挥光热，新旧相存，共生共荣，新旧两者共同传承文化基因。
今日，新式大剧院已成为许多爱好艺术的人们的不二之选。但显而易见的是，全国范围内兴建大剧院是不符合实际情况的。而传统戏院的存在以及古老勾栏的存在，才使得身处偏远且经济发展较落后地区的人们仍有机会接触戏剧文化。大剧院，梨园共同编织成戏剧文化传播的网络，为更多群众带来便利。当然，这需要因地制宜，既要契合城市发达程度，又要迎合群众爱好取向。由此可观，新事物并不一定要完全取代旧事物。新旧相生，相辅相成应该才是事物发展的合理且最优之法。所以，有价值的旧事物应被保留下来。
以我们的首都北京为例，被誉为京城第一会馆的湘广会馆大戏楼现在正上演《白蛇传水斗断桥》《霸王别姬》等经典京剧曲目，彰显京剧古色古香的韵味；同时，位于北京市中心的中国国家大剧院里也会出演相同的曲目亦或西方的《歌剧魅影》，奏响《命运交响曲》。尽管戏剧艺术的载体不同，但目的都是给热爱艺术的人们美的体验和感受。它们继承了文化基因，发扬文化光辉，大剧院与梨园各得其所，相得益彰，坚守文化使命。
新旧相生，新旧相推，新事物孕育在旧事物中本身便是一种哲理。现在我们追根溯源，看看前人对新旧哲理有什么样的认识和理解。
庄子曾说：“吹呴呼吸，吐故纳新。”告诉我们扬弃旧恶，吸收新习。可晏子曰：“衣莫若新，人莫若故。”对于不同事物，人们对它们的新旧也有不同程度的喜爱。再把目光转向现代，《创造之心》中发出了“变化是万物之规律”的议论，谭嗣同也提出“日月不新，何以光明？”的反问…综上所述，前人对新旧或许有不同于我们的认识和理解，但本质没有区别——新，带来曙光，旧，仍留余温，新旧并存，才能满足多方之需求。
未来的某天，伴随社会发展，将有新的建筑载体接续戏剧的火种，但也可能会出现新的艺术形式代替历史悠久的戏剧。新旧交织，它们终将在新的时间里找到各自的归属。
作文营