在这个瞬息万变的世界里，生活处处有舞台。对飞鸟而说，天空阔大无垠，是它们自由翱翔的舞台；对树木而言，大地广袤深沉，是它们野蛮生长的舞台；对形色各异的人来说，他们的舞台或许是台灯下挥笔而成的佳作，又或许是聚光灯下恣意美的舞蹈。于我，每当触摸光滑的宣纸，拿起古铜色的毛笔时。这里便是我的舞台。
我自小开始学习绘画，现如今已经有8年了，各种形式，我都曾接触，无论水彩、水粉，亦或是漫画、马克笔画，但唯独认识到国画时，我立即被其博大的内涵所震撼，所吸引，所折服。“浓淡干湿焦，勾皴擦染点”笔为骨，水为血，墨为肉，色如魂，而墨又分五色，焦浓重淡清，老师细说后，起笔挥墨，焦墨法雨景树苔，山水花鸟，写意工笔……从此国画扎根心中。
然而，国画之旅并非一帆风顺，学习国画并非易事，从我拿起画笔的那一刻起，我就深感自己的不足。我看到别的学院行云流水，下笔如有神，一幅幅高山流水，一张张花鸟虫鱼，撩拨的我心痒痒。我的画笔常常无法捕捉到国画的神韵和精髓，每一次尝试都不能到达最好效果，时而洇墨，时而干瘪，时而各种颜色混为一团……我的画笔在宣纸上无助地滑行，墨色在纸上扩散，我感到迷茫和无助。我开始觉得疲惫与困倦，我真的不如别人吗？为什么总是画不好？为什么一点进步都没有？我真的不擅长国画吗？……但我脑海里展开画卷：我在日光下，铺开一席宣纸，洗笔蘸墨，吸水点色，进而挥笔，听笔墨宣纸触碰滑动的声音，听洗笔蘸下的滴水声，听见自己的一呼一吸……睁眼，重来！
我开始进行大量的练习。每天，我都会在书桌前，开始我的绘画旅程。我天与云与山与水，一遍又一遍，不厌其烦。我要掌握用笔的力度、和速度，感受墨色的深浅和干湿，理解线条的流畅与停滞……终于。
我愈来愈喜爱国画，它早已从一张张画作中成为我的舞台，让我尽情宣扬热情与才华。是山水间的恬静空灵，是花鸟画中的生机与活力。我品齐白石的虾，黄胄的驴，徐悲鸿的马，在一次又一次胭脂与米白，雌黄与三绿，花青与朱砂的交融中，我仿佛身临其境看到洛阳城下牡丹齐放，看到桂林山水的秀丽幽深，看到泰山的奇山怪石。在墨的点描挥洒中，我又仿佛听到了百灵鸟的天籁歌声，飞流瀑布的冲击声，山林拂动的簌簌声。爷爷告诉我，画国画最重要的是心境，有何样的心情就画何样的画，所以我总用最完美的心态作画。国画就是我大显身手的舞台，我以笔墨为辅，在宣纸上描画出历代山川美景，所见所闻。我画陶渊明笔下的桃花源，烟粉夹带，春意盎然；我画扶摇直上九万里之大鹏，傲世天下，飞过层山……我在这属于我自己的舞台上尽情发挥，没有收敛，灿若骄阳。
若你决定灿烂，山无遮海无拦！当我们挖掘自己，让自己成为主角时，你会发现：原来这里也是我的舞台！
作文营